這項看起來就像是哈利波特中「預言家日報」的神奇繪本,是由義大利的兩位藝術家Virgilio Villoresi和Virginia Mori創作的光柵動畫繪本「Vento」。源自於法國的「ombro cinema 」光柵動畫技術,即是透過條紋狀的光柵片,依不同的視角讓畫中的圖像呈現動態的視覺效果,製造出簡單的動畫,閱讀者也會對畫面有更多的想像空間。
Vento光柵動畫繪本︱不需要特效就能讓繪本動起來
Vento光柵動畫繪本︱不需要特效就能讓繪本動起來
這項看起來就像是哈利波特中「預言家日報」的神奇繪本,是由義大利的兩位藝術家Virgilio Villoresi和Virginia Mori創作的光柵動畫繪本「Vento」。源自於法國的「ombro cinema 」光柵動畫技術,即是透過條紋狀的光柵片,依不同的視角讓畫中的圖像呈現動態的視覺效果,製造出簡單的動畫,閱讀者也會對畫面有更多的想像空間。
目濡耳染,不學以能,耳朵經常聽到,眼睛經常看到事,會讓人不知不覺受到影響,生活的周遭,或許是影響的潛移默化結果。
武藏野美術大學,畢業與入學小冊,再觀察選舉文宣國內國外的不同,台灣的整體美學還能再提升。
包裝是商品的外衣,也是我們生活上所有用到的物品最初的樣貌。從保護產品的包裝結構、運送的便利性、貨架上的吸睛度、送禮時帶給人的觀感⋯⋯,處處藏著設計人的無限巧思。包裝設計也是一種「建築」,在平面設計的領域中,包裝設計是「三維立體」(3-dimensional)的思維最深入、徹底的。最主要的目的是在於「保護」、「包覆」產品,除此之外,還要考慮功能、結構、材質的運用,並延伸到運送、庫存、上架等流程的流暢度與安全性,以及堆疊收納、陳列視覺上的需求。
產品可能因為質地脆弱、造型不規則、高單價等原因,「保護」成為包裝設計的重要考量。因此,在包裝上就必須思考加固、防撞、多層次結構或是強化邊角結構的設計。因應產品的造型,緩衝材通常為「留白」的形態,它是整體包裝中功能最單一、純粹的構件,呈現相當有趣的視覺效果。
包裝材質森羅萬象,材質的運用會連帶影響生產流程的設計,以及外觀的印刷方式。與食物接觸的材質,必須特別注意食品安全的問題。光線具有傷害性,葡萄酒瓶的有色玻璃可以減少光線造成的變質,又能看見容量;最容易變質的產品則必須使用不透明包裝,如:茶葉、化妝保養品。透明水瓶的塑膠質感與厚度略有不同,有些略硬而半透明,有些厚度適中而富有彈性,有些則是薄到一捏就變形。而瓶形結構也必須一起考量計算。環保與功能、瓶身與瓶蓋的關係,也很微妙呢!
鋸齒撕裂工具、阻隔藥粉又能放置勺子的托蓋、飯糰包裝中分離海苔與米飯的膠膜,都是體貼使用者的設計。而有些產品的造型則必須考慮到堆疊的可能性,以方便搬運、收納及固定放置,避免在運送過程中造成損壞。這些深具巧思的細節,除了讓使用者方便取用,也增加了產品的附加價值,強化了安全性。
包裝作為產品的代言人,必須「Loud & Clear」,大聲而清楚,尤其是開架產品,如超市架上的食品包裝,則要在百家爭鳴的情況下勝出,視覺設計及文字編排一定要夠吸睛、夠強烈、清晰。
家用藥品、電子產品,多為專業度高,產品本身的原料成分、資訊、使用方式,為讓使用者能快速上手,因此包裝上會有詳盡的文字和圖表呈現所有訊息,消費者可以透過訊息建立對產品的信任感。
有些包裝的設計本身就是產品/品牌的一部份,深具識別性。消費者不需要看說明,即可從造型、色彩、調性、材質、尺寸與記憶相連結,尤其像香水、美妝、酒類、精品等類型的高價品,與包裝設計的關係是密不可分的。
有些容器或提袋設計讓人愛不釋手,捨不得丟棄;禮盒包裝代表送禮者的心意;而藥品多層次的保護措施是理性、安全的冷靜態度。以上種種不同設計,都蘊含着視覺以外的微妙情感。各式各樣的包裝中存在不同的觸覺與體驗,從手去感受材質開始,接觸包裝的結構造型,到一層一層拆解、揭露產品的過程,都有著不同的感受。
五花八門的紙盒設計,背後還仰賴著刀模的成型,切割用的斷刀、軋線用的壓刀、虛線用的明細刀⋯⋯,再以不同磅數的紙張進行測試。不易察覺的刀線是門技術,也是門藝術。
包裝設計在喧譁的外表下,是否有考慮到必要性的問題?光是臺北一個城市,每100秒產生3000多公斤的垃圾量;從無包裝到精緻包裝,相同的商品會將包裝成本反映於售價上,如果將產品與包裝分開銷售,你願意買單嗎?這樣的方式是否可以減少不必要的浪費?讓我們一起重新檢視包裝的世界,讓包裝設計走得更永續,並注入新的可能性。
更多包裝設計的「眉角」,歡迎參閱《Circle》設計微誌第六期〈生活中的包裝設計〉(內容:水越設計 AGUA Design;文字整理:CircleZine)。
8 月 5 日,里約奧運正式揭幕,除了各類運動賽事陸續登場,來自各國的藝術家也在巴西展出新作品,為當地增添豐富的光彩。法國街頭藝術家 JR 在里約創作兩位運動選手的大型裝置,刻劃他們正在公寓大樓上跳高,以及準備躍入海岸的身影,讓人們不必花錢買門票,就能欣賞運動員的英姿。
這兩件大型裝置的創作手法相當特別,JR 先搭建數公尺高的鷹架,再將運動員的照片轉印到帆布,當這些帆布被金屬支架撐起,就變成大型的人物雕像。其中,在公寓大樓外跳高的運動員,是直接使用蘇丹跳高選手伊德里斯(Mohamed Younes Idriss)的黑白照片。
伊德里斯現年 27 歲,2011 年在非洲運動會(Africa Games)奪得金牌,2013 年又代表蘇丹參與世界田徑錦標賽(IAAF World Championships in Athletics),表現相當優異,是一位世界級的運動員。可惜的是,他今年負傷未能參與里約奧運會。
但在 JR 的巧思下,伊德里斯力道強勁、俐落的跳高姿勢仍出現在里約市中心。約 25 層樓高的公寓上方,伊德里斯的身體往後一仰、凌空而起,準備越過整個里約市中心,臉上表情嚴肅專注,彷彿抱持奪得金牌、突破世界紀錄的決心。
另一件大型人物雕塑則擺在里約附近的海岸,刻劃一位無名游泳選手正要跳水的瞬間。這名游泳選手雙手平舉、雙腳並齊,像隻海鷗在半空中展翅翱翔,準備躍入海面掠食魚兒。
里約奧運會開幕當天,JR 在臉書發佈作品照片並寫道,希特勒曾想用奧運證明雅利安人是最優秀的種族,但今天奧運選在巴西里約、一個多元種族的國家中舉行。即使巴西正經歷政治與經濟動盪不安,里約奧運也引發一些爭議,但奧運的運動精神仍受到人們歡迎。
以里約奧運為主題的藝術創作,可不只有法國街頭藝術家JR刻劃運動員英姿的大型裝置,日本藝術家森萬里子(Mariko Mori)也在巴西昆翰貝比國家公園(Cunhambebe State Park)展出最新的裝置藝術《環:與大自然融為一體》(Ring: One With Nature)。
《環:與大自然融為一體》以奧運旗幟上的五個相扣的環圈為靈感,是一個直徑約3公尺的圓環,懸掛在66公尺高的「新娘面紗瀑布」(Véu da Noiva)上方。奧運的五個圓環象徵世界五大洲的團結,全世界的運動員以公正、坦率與友好的精神互相競爭,而森萬里子希望創造「第六個圓環」,讓每個人能串連彼此。
森萬里子表示,她希望這個圓環能啟發觀者,讓他們在自己心中創造另一個圓環,與其他人的圓環相互連接,構成天人合一的精神世界。
另外,藝術家在創作時也考量陽光照射瀑布的時間與角度的差異,試圖讓作品與大自然產生對話。《環:與大自然融為一體》會隨著陽光與瀑布水量的變化,產生各種不同的顏色,有時是冰冷的藍色,有時則是光彩奪目的金色,與下方氣勢磅礡的瀑布互相輝映。
台灣有草根文化強烈的設計師小子,
強烈衝擊的色彩與自成一格的美感,
頗有日本浪人的氣息在身上,
日本也有設計師 Kouga Hirano強烈的手繪風格,
也來瞧瞧戲劇張力十足的日式海報!~
【設計面的思考數術】
設計出某一樣商品,
帶來利益固然是很重要,
但比短期利益更加重要的,
是提高企業和商品本身的品牌價值,
一點點小巧思,讓生活更美好,
真的生產了,必定會形成風潮!
http://www.teepr.com/…/10%E5%80%8B%E8%B6%85%E8%B2%BC%E5%BF…/
Source: Teepr Website